以历史叙事与个案分析相结合的方式打造展览结构是此次展览的展示特色。走进展厅，首先映入眼帘的是 “大家风采”个案展区，为了凸显百年历史上产生重要影响的水彩大家，避免他们的成就和影响被宏大的历史叙事所消弭，展出了关广志、李剑晨、潘思同、王肇民、阳太阳、古元、哈定七位画家不同历史时期的创作，以案例研究的方式展示他们独特的水彩艺术人生，分析他们对20世纪中国水彩艺术发展产生的影响，探讨这些个性创造对整个近现代中国美术历史发展的价值和意义。
此外，展览以五个篇章呈现百年水彩艺术发展的历史脉络，第一部分“西学来潮”是展览的引篇，展出清末至1920年代水彩传入中国、萌芽生长的面貌和特点。第二部分“本土自觉”展出1930-1948年间的创作，主要探讨在中西文化直面交锋以及民族危难困苦之际，水彩画家们自觉地将水彩创作与本土现实结合起来，在主题上表现出关切现实的文化精神，在风格上透溢出变革创新的锋芒，展现出的新的美学样式。第三部分“新的气象”展出1949至1978年间的创作，展示了新中国美术史中水彩画卷的时代特征。第四部分“复兴之旅”展出1979至1990年间的创作，展现了进入改革开放新时期水彩创作的复兴以及在反映社会现实等方面焕发出的新的气象。第五部分“多维视界”展出1991至今创作的作品，通过一批当代创作，展示在都市化、全球化不断加快的当代文化境遇中，水彩艺术创作涌现出的新视野、新观念、新形式。由此，从“大家风采”的个案展区到五个历史篇章，从代表性画家的艺术成就到20世纪中国水彩画整体的历史时空，从点到面，生动而系统地展示了百年水彩艺术丰富多彩的历史画卷。
专家们认为，中国水彩发展到当代，艺术视野十分宽阔，艺术观念丰富多样，既有表达大主题、大场景的鸿篇巨制，也有描绘记录各种生活细节的精美之笔，在形式技巧上已吸收消化了西方水彩艺术的经典精华，转化为得心应手的表现语言，同时，还融合了中国绘画的传统精神，无论在思想主题还是在艺术水平上都呈现出长足的发展。在当今世界的水彩画坛里，中国水彩艺术毫无疑问展现了自己的学术高度和鲜明的中国文化特色。水彩在中国也有着广泛的社会需求，深为大众喜闻乐见，在全国美术大展中，水彩艺术往往脱颖而出，在艺术表现力上呈现出中国画家的创造智慧。
梳理此次展览的意义还在于为当代水彩乃至美术创作提供参照，有助于提升中国美术创作的文化自信，推动当代美术创作的繁荣发展，对于青岛的水彩画创作与研究将起到积极地促进作用。（本网记者）