碧海潮生是故乡—青岛100个故事连环话 第四部分·非遗文化

■茂腔精品剧目《秧歌乡的故事》剧照。王雷 摄

■红白两色高粱秆儿，经纬分明，编织绵延两千年。西海岸新区文化馆、泊里镇宣教文卫中心 供图

■李村河的河床上，流淌着一部小商品贸易的发展史。宋新华 摄

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茂腔：戏曲之花，开在文学之巅

自清代以来，京剧在传统戏曲里被称为“大戏”，占据剧场主流，相对应的地方小戏在赶集、赶会、平民剧场等场合表演，也得到了长足发展。茂腔就是山东地方小戏的代表，根据“中国非遗数字博物馆”记载，茂腔是流行于青岛、潍坊、日照等地的地方戏曲，最初为民间哼唱的小调，称为“周姑调”，传说系因一周姓尼姑演唱而得名，又称“肘子鼓”，据说是因民间艺人肘悬小鼓拍击节奏演唱而得名。“肘子鼓”发展出一系列地方小戏，茂腔在其中影响力较大，被誉为“胶东之花”。

茂腔大约在清代道光年间已广泛流传于山东半岛一带，流传过程中吸收本地花鼓秧歌等唱腔和形式形成“本肘鼓”，意指本来的肘鼓子调，也可理解为本地流行的肘鼓子调。1865年左右，苏北人“老满洲”沿临沂向北演唱，将柳琴戏唱腔融合到“本肘鼓”中，形成了尾音翻高八度的新唱法。这种唱腔，当地群众称之为“打冒”或“打鸣”，取其谐音，“本肘鼓”逐步衍变成“茂肘鼓”。1949年青岛解放，胶东文协进入青岛，在整理规范民间戏曲时把“茂肘鼓”定名为“茂腔”，这一名称被各地接受，出现了十多个茂腔剧团。

茂腔的发展过程中，融合了多个戏种的特点。茂腔在本肘鼓时期只有鼓、钹、锣等打击乐伴奏，茂肘鼓时期开始使用柳琴伴奏，后来受京剧、梆子等的影响，采用京胡为主奏乐器，按京剧二簧定弦，并用二胡、月琴配合，陆续增添了唢呐、笛、笙、低胡、扬琴等民族乐器。在行当方面，茂腔起初只分生、旦、丑，后来根据京剧行当划分角色，分工更加细致齐全。

据《茂腔发展概述》介绍，茂腔吸收了胶州大秧歌、胶州八角戏、诸城秧歌等唱腔特点，适合演绎大喜、大悲的剧目。

茂腔曲调质朴自然，唱腔委婉幽怨，通俗易懂，深受山东半岛居民的喜爱。茂腔中女腔特点尤为明显，给人以悲凉哀怨之感，最能引起妇女们的共鸣，和柳腔对妇女们的吸引力类似，茂腔也被俗称为“拴老婆橛子戏”。在茂腔140多个剧目里，以《东京》、《西京》、《南京》、《北京》、《罗衫记》、《玉杯记》、《风筝记》、《钥匙记》、《火龙记》、《丝兰记》、《绒线记》、《蜜蜂记》等“四大京”、“八大记”最为知名。一出好戏，往往吸引四里八乡的爱好者观赏，出现“村村皆有茂腔声”的盛况。胶州一位秀才曾为茂腔撰写对联：咋来一听，酥一阵、麻一阵、难受一阵，速速拔腿就走；听上两天，生也好、旦也好、唱得也好，问问哪里接台。（接台，即下一场演出的场所。）对联虽不甚工稳，却传神描摹出乡村士子对茂腔从惊异、疏远到接受的过程。

从乡村到城市，从村头到剧场，解放后，茂腔迎来了新的发展，李玉香、李兰香、宿艳琴、曾金凤等著名艺人在舞台上大放异彩，光明剧团、金光剧团等专业剧团也把茂腔带到了全国多个城市。百年来茂腔深植民间，也深深影响了民间。著名作家莫言把茂腔化为“猫腔”，写入了他的代表作《檀香刑》里。《檀香刑》以1900年德国人在山东修建胶济铁路、袁世凯镇压山东义和团运动为故事背景，这一年代背景恰好与茂腔的发展黄金时期相重合，因而在《檀香刑》里“猫腔”的戏份特别重，因得罪德国人而惨遭檀香刑的孙丙，本身就是个猫腔艺人。莫言在《檀香刑》后记里写道：“我在这部小说里写的其实是声音。”小说中里的重要角色往往本身自带“戏份”，如书中的大清第一刽子手赵甲，他唱着茂腔《走马调》登场，而女儿孙眉娘哀悼亲爹孙丙，唱的是茂腔《大悲调》。茂腔与小说剧情的融合丝丝入扣，茂腔这朵曲艺之花，在莫言的笔下登上了文学之巅。

随着社会经济的发展，茂腔与其他地方戏种一样也经历了上世纪九十年代的低谷和新世纪的事业焕发期。如今，对于茂腔的整理、传承工作正在茂腔多个流传地展开，而茂腔博物馆、茂腔艺术节的出现也让茂腔艺术得到了多方面、多角度的发扬光大。从胶州、黄岛到日照、高密等地，茂腔韵传四方，源远流长。

米荆玉

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泊里红席：千年技艺织就地道民俗

“炕上没有席，脸上没有皮”，这句流传于青岛西海岸新区泊里镇一带的民谚，反映的正是当地延续2000余年的一项特殊的年节旧俗：铺红席。

至今，泊里、大场一带的老席匠还流传着有关当地红席的最古老的传说：距今2000多年前战国孙膑遭庞涓陷害，曾漂泊寓居于泊里一带，身无长物，生活穷困，见当地百姓广泛种植高粱，秸秆（秫秸）弃之无用，便将其劈成篾子，编成席子铺在地上做炕当被。秫秸原为白色，因孙膑被施膑刑后膝伤未愈，编席时血流入席的纹理，遂染成了红白相间的颜色……

红席之名的由来，当然与孙膑的膝伤无关。通常用作原材料的高粱秆都会取红白两色，交叉编织出不同的花纹，自然就具有了红的色泽。红色，不仅指代花样之丰富，也寓意红火和喜庆。不过，为纪念这位名冠中西的军事家和思想家，泊里人习得并传承孙膑的方法编席铺炕，编织红席的手艺和在炕上铺席的风俗，由此流转绵延两千年。

可别小瞧这种传统的纯手工编织的秫秸席，它的制作工艺独一无二，制作工序从去根、剔稍、捆坯子到破刮篾子、编隔子，多达20余道。

青岛手工艺协会会长鲁汉曾专门去到泊里采风，对泊里红席的技艺和民俗了然于心。“先将红、白高粱秸秆在水中浸泡8个小时，再劈成3至4毫米宽，这一环节俗称打半子，把里面的瓤刮净、刮平，修成平滑、光亮的篾子，白色的篾子还要用硫磺熏；编席时要用比席子宽度长40厘米左右的篾子起头，以经纬为基础，按照一定规律挑上压下，构成花纹，编制成席。一领普通规格的红席，从起头到编成，一个好手从早编到晚也要五天时间才能完成……”

据鲁汉说，为了保持高粱秸的柔软度，编席子的屋子必须保持湿度，所以，要在一种半地下的房子里进行，还要时不时往地面洒水，屋里的炉子也不敢太旺。冬季潮湿阴冷的环境和长期蹲坐在地上编席，许多老艺人都因此患上了风湿性关节炎。

一领红席，凝结的是勤劳坚忍的青岛人的智慧巧思，也保有了一份青岛人对老祖宗民风民意的恪守之心。

青岛西海岸新区泊里镇，起伏连绵的丘陵土层薄，多砾石，粗松的质地和微酸性的土壤，让这里非常适合高粱这种高秆作物生长，泊里红席编织用的高粱茎秆就取自人们日日耕作的田野。擅于在身边日常生活中就地取材、获取灵感，这是老祖宗传下来的大智慧，拥有此等大智慧的民间老席匠同时也兼具了化腐朽为神奇的巧技。20道工序后高粱茎秆终于“脱胎换骨”，变身色艺俱佳的民间特色手工艺品。如今泊里红席在青岛西海岸新区西南部的泊里镇，及其周边的张家楼、琅琊、大场、海青、藏马、大村等镇均有生产，泊里因为编席人员众多，又是著名的红席集散中心，而被冠以“红席之乡”。

新中国成立初期，泊里红席作为名优特产品，进京参展。《胶南县志》记载，1958年，泊里红席年产20万领，此前的1955年高产时，年产51万领。到了1986年，泊里镇种席高粱8000亩，全镇除少数沿海村外，几乎村村从事编席业，投入劳力1．5万余名，只编席一项收入，镇人均达到100元。1987年，原胶南市在泊里镇建立了“红席市场”，使这项传统手艺以家庭为单位得到进一步推广。

如今，泊里镇相继成立了泊里红席协会和青岛泊里红席生产专业合作社，组织了编席技艺大赛，选拔出了红席技艺传承人，专项扶持奖励之外，还成立了红席专业推广公司，不断引进高水平工艺美术公司，辅导提升红席品质，实行个性化定制……越来越多的匠人重拾这一古老技艺，使泊里红席这一省级非物质文化遗产获得新的传承和新生。

在位于新区泊里一路西段的“泊里民俗博物馆”，有超过600平方米的研学体验馆，供市民游客与编织匠人们面对面交流学艺，穿越2000年，红席织就的这一老青岛的地道民俗从未真正远离青岛人尤其是泊里镇周边老青岛人的生活视线。

李魏

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李村大集：集市历史的“活化石”

跟着家里人去赶李村大集，是几代青岛人童年里的一把糖果、又香又大的瓜子、热气腾腾的脂渣火烧、滋滋冒油的戳子肉、酸甜可口的糖葫芦、琳琅满目的橘子苹果……在物质不那么充裕的年代，赶李村大集，尤其是腊月里赶李村大集，是青岛人的一种生活仪式。那种朴素的生活情结一直延续至今，成为平淡日子里一种温暖的慰藉。

李村河的河床上，流淌着一部小商品贸易的发展史。李村河发源于石门山，属季节河，李村正在它的中游，旱季时，河水退去后裸露出的河滩，聚得起吆喝叫卖声，拢得住土特烟火气，正好用于举办集市。李村大集具体出现的时间无法考证，同治版《即墨县志》所附的即墨县地图上面也出现了“李村集”的标注。近代的李村大集已颇具规模，据《胶澳志》记载，“乡民张幕设店，米粮、布匹、木器、农具及家畜应有尽有，临时营业恒得千数百家，集会人数二三万。”李村大集的兴盛，也吸引了外国人的注意。德国人海因里希曾在《山东德邑村镇志》中描述旧时李村大集的热闹景象：“人们去赶集不仅仅是买卖货物，而是过节，与朋友数人一起吃顿饭，聊聊天，谈谈新闻。在集市上可以听到各种事。甚至还有说书人，讲述长久在民间流传的故事和神话。”

“只有你想不到，没有你买不到”，李村大集是公认的“青岛第一集”。李村大集逢农历二、七为集，1916年出版的《李村要览》记载，李村大集上有日本产棉纱，潍县茶叶、海州豌豆，大连玉黍，上海运来的火柴、粗纸、棉花，泰安、莱芜的芝麻，以及城阳的小麦、即墨的黄酒、崂山的松柴、平度的鸡蛋以及李村高粱、地瓜干等售卖。肉市、菜市、面食市、山货市、海货市、中医药市、瓜果市、鞋袜市、布匹市、农具市、旧货市、牲口市……李村大集逐渐构建起了自己的秩序，成为李沧交易和经济的中心。曾经，李村大集更是汇聚了天南地北的“当家货”，栖霞苹果、眉县猕猴桃、潍坊萝卜、东北冻豆腐、临沂杜鹃花，沙子口鲅鱼、王哥庄鲍鱼、红岛牡蛎、鳌山卫海参……满是夯货。据统计，李村大集商品一度超过十万余种，小到针头线脑，大到二手汽车，可以说涵盖了人们生活的方方面面。

李村大集已经不仅仅是一个简单的商品交易场所，历史、文化在这里交汇，形成了一种特殊的群体记忆。2008年12月，李村大集入选青岛市级非物质文化遗产代表性名录。在李沧区老照片上，留着辫发的乡人在大集河滩上围着戏台看戏的情景今日看起来仍那样生动。在文字记载的史料中，李村集市上即有各种民间文艺活动与演出，柳腔戏是这里群众喜爱的小戏，拉洋片、说山东快书、变戏法、打渔鼓、打莲花落、练把式卖艺的也可偶见。李村大集是中国集市历史的“活化石”，见证着青岛的城市变迁，记录着青岛人的民俗风情，是传承与发扬非遗文化的根据地。

不过，李村河一直以来都是泄洪通道，也正是因为这个原因，上世纪50年代至70年代期间，李村大集曾进行过三次搬迁。每到汛期，大集都要面临严峻考验。为了彻底解决一系列安全隐患和食品安全等问题，同时也将李村河中游打造成绿色产业带和城市居民休闲旅游观光带，李沧区最终决定对李村大集进行搬迁。李村大集搬迁工程于2015年4月正式启动，2016年7月1日正式开业。新李村大集位于重庆中路与青山路交叉口，主要分为农贸市场区、文化交易市场区、赶集区和停车区。其中，赶集区1．2万余平方米，用于逢二、逢七赶集，就是为了能让老传统得以保留。

几经搬迁、改造的李村大集，与它所在的这片土地紧紧相连。作为非物质文化遗产代表性项目，李村大集形成了传统商贸与文化融合发展的良好形态，带有浓厚青岛印记的李村大集，不仅折射出青岛商业的发展史，更是青岛文化的一种独特表达，青岛人特有的文化性格，在热闹与喧嚣中，有了最生动的注解。

马晓婷